The purpose of the African Women in Cinema Blog is to provide a space to discuss diverse topics relating to African women in cinema--filmmakers, actors, producers, and all film professionals. The blog is a public forum of the Centre for the Study and Research of African Women in Cinema.
Le Blog sur les femmes africaines dans le cinéma est un espace pour l'échange d'informations concernant les réalisatrices, comédiennes, productrices, critiques et toutes professionnelles dans ce domaine. Ceci sert de forum public du Centre pour l'étude et la recherche des femmes africaines dans le cinémas.
Director/Directrice, Centre for the Study and Research of African Women in Cinema | Centre pour l'étude et la recherche des femmes africaines dans le cinéma
Crowdfunding : Pandora Hodge - Kriterion Monrovia - Founder of Liberia’s First Art-House Cinema | Fondatrice du premier cinéma d’art et d’essai au Liberia
http://www.kriterionmonrovia.org/whats-news NO LONGER ACTIVE
Pandora Hodge, the founder of Kriterion Monrovia, an NGO based in the Liberian capital Monrovia, aims to create the country’s first art-house cinema.
After suffering from two civil wars where much historical and cultural knowledge were lost, Liberia struggled to develop a vibrant film culture. After 14 years of conflict, in 2003 the country began the slow process of rebuilding and recovering. Amid this process though, the Ebola virus epidemic violently erupted within the region and severely hit Liberia. The war-torn country totalled around 4,300 deaths due to the outbreak. During this time, members of the Liberian film community stopped movie screenings and went door-to-door to help raise awareness for the virus. (Source: Wikipedia)
At the present Pandora Hodge with her team of students, and the many enthusiastic volunteers, use various venues throughout the local community for film screenings. Hence it is through cinema that Pandora Hodge hopes to bring culture back to the country after the devastation of civil war.
The initiative is based on the post-World War II project Kriterion Amsterdam, whose goal was to revitalise the cultural landscape in the Netherlands. A crowdfunding campaign has been launched to raise money to make Kriterion Monrovia become a reality:
The young people of Kriterion Monrovia believe in youth entrepreneurship and culture as powerful tools for positive change. They dream of opening their own independent cinema, which will be run entirely by young Liberians. Through the cinema, they will be able to create a better future for themselves, their generation and their country.
[Français]
Pandora Hodge, la fondatrice de Kriterion Monrovia, une ONG basée dans la capitale libérienne, Monrovia, veut créer un cinéma d’art et d’essai indépendant, un premier pour le pays. Au présent, elle, une équipe d’étudiant(e)s, et des bénévoles passionné(e)s font des projections cinématographiques partout dans les communautés. Donc, à travers le cinéma Pandora Hodge souhaite pouvoir revitaliser le secteur culturel du pays.
Elle avait ceci à dire à propos d’initiative :
« Nous avons commencé à faire des projections cinématographiques dans les communautés au sujet d’Ebola, mais j’ai pensé que nous pouvions mieux faire. Nous avions l’appui de 72 étudiants et avec le support du Ministère de la santé et de l’UNICEF, nous avons commencé à faire du porte-à-porte dans les communautés. Je parlais toujours aux leaders en premier avant de m’adresser à ceux qui étaient disposés à écouter. Nous avons pu atteindre plus de 400 communautés de cette manière. Si les libériens commencent à mettre le Libéria avant tout, tous nos souhaits deviendront réalité. Le développement ne provient pas d’un pays, il provient de la population qui constitue le pays. » (Source: Ramatoulaye.com)
For more information on the crowdfunding campaign and to make a contribution:
https://onepercentclub.com/en/projects/kriterion-monrovia/plan NO LONGER AVAILABLE
Pour rejoindre la compagne de collecte de fonds et la soutenir : N'EST PLUS DISPONIBLE
The new arthouse cinema will be an independent cultural venue and hub for creativity, arts and innovation in the form of a social enterprise run entirely by Liberian university students. The European Union Delegation to Liberia chose to partner with a local student organisation Kriterion Monrovia to bring to life the dream of many young people in Liberia of having a space available where the creativity of young Liberians could be encouraged to generate new cultural and artistic products through various forms including film making, visual arts, photography and much more. (Source: Spark-online.org)
Created and Directed by Jabu Nadia Newman (South Africa)
Humour, black power feminism, badass empowerment, in-your-face sexualities politics are all components of the Foxy Five six-episode webseries: Unity Bond, Womxn We, Blaq Beauty, Femme Fatale, and Prolly Plebs and the Finale. There are definitely the influences of black women power flics of the 1970s USA, such as Foxy Brown, perhaps, inspiration of the title, and more particularly the actress, Pam Grier.
Moreover, there are South African cultural experiences, influences with Black South African women sheroes that inform the series, notably, within the South African Black Power Movement.
The “sister-friends genre” which focuses on a cohort of women uniting under a variety of themes seems to play a role in the construction of the series. Womxn We, Blaq Beauty, Unity Bond, Femme Fatale, and Prolly Plebs, all characters of the series, have particular roles. The actors are each very distinctive, with noteworthy talent. South Africa has diverse ethnicities which gives a rich variety of physical and cultural specificities, aspects that are very apparent in the series.
Description
This web series follows the adventures of the white- supremacist-capitalist-patriarchy smashing group of 5 young womxn from Cape Town –The Foxy Five. Each womxn represents a different struggle and set of ideals within feminism. Despite their ideological differences and the clashes they often cause, the womxn are a tight-nit sisterhood that always manage to band together in overcoming The Man. (Source: YouTube)
The Foxy Five is a webseries that deals with issues of intersectional feminism and follows the lives of five womxn who are finding themselves in the young democracy that is South Africa, Cape Town.
The creator, writer and director Jabu Nadia Newman was particularly inspired during the #FeesMustFall protests and wanted to put all the new concepts and ideas that she was exposed to into a fictional webseries. (Source: Indiegogo)
Foxy Five Web Series Trailer (2016)
Foxy Five Episode 1 - "I'll Catcall If I Wanna Catcall!"
Foxy Five Episode 2 – Blaq Beauty: "That's vigilantism if you ask me"
(Le prix UGTT du meilleur scénario de film tunisien de Long métrage fiction | UGTT Prize for the best scenario for a Tunisian feature fiction film)
FORCE MAJEURE by/de Mohamed Siam – Egypte | Egypt
Prix spécial CNCI de l’image « Ali Ben Abdallah » pour un film de long métrage en competition | Ali Ben Aballah CNCI Image Special Prize for a feature film in competition
VENT DU NORD by/de Walid Mattar – Tunisie | Tunisia
Prix Spécial TV5 Monde | TV5 Monde Special Prize
Compétition Officielle des courts métrages documentaires | Official Competition for short documentary films
EN ATTENDANT LES HIRONDELLES de Karim Moussaoui – Algérie | Algeria
Prix du meilleur montage | Prize for Best editing
DE SAL E AÇÚCAR by/de Licínio Azevedo – Mozambique
Prix de la meilleure image décerné à Frederic Serve – Film COMBOIO | Prize for Best image to Frederic Serve
FÉLICITÉ by/de Alain Gomis – Sénégal
Prix de la meilleure musique originale | Prize for Best original music
VENT DU NORD by/de Walid Mattar – Tunisie | Tunisia
Prix du meilleur scénario | Prize for best scenario
Prix de la meilleure interprétation feminine | Best performance by an actress in a leading role VÉRONIQUE TCHANDA BEYApour son rôle dans FÉLICITÉ by/d'Alain Gomis - Sénégal
Prix de la meilleure interprétation masculine | Best performance by an actor in a leading role Abdel Moneem Chwayet pour son rôle dans MUSTAFA Z by/d'Nidhal Chatta - Tunisie | Tunisia
VOLUBILIS by/de Faouzi Bensaidi – Maroc | Morocco
Le Tanit de Bronze
INXEBA by/de John Trengove - Afrique du Sud | South Africa
Le Tanit d’Argent | Silver
COMBOIO DE SAL E AÇÚCAR by/de Licínio Azevedo - Mozambique
Le Tanit d’Or |Golden
Compétition Officielle Longs Métrages : Prix Tahar Cheriaa
Tanit d’or pour la « 1ère Œuvre » de long métrage : prix Tahar Chriaa VENT DU NORD de Walid Mattar - Tunisie
Prix parallèle CREDIF « pour la création cinématographique féminine » décerné à la meilleure actrice des films en compétition officielle | Parallel award CREDIF “for women’s cinematic creativity” to the best actress of films in official competition
COMBOIO DE SAL E AÇÚCAR de Licínio Azevedo - Mozambique
Prix parallèle FIPRESCI « pour le meilleur film de long métrage » dans la compétition officielle | Parallel award FIPRESCI for a feature film in the official competition
COMBOIO DE SAL E AÇÚCAR de Licínio Azevedo - Mozambique
Prix parallèle FACC « de la critique africaine – Paulin Soumanou Vieyra» décerné pour un film de long métrage en compétition officielle | Parallel award FACC for African critique - Paulin Soumanou
Prix parallèle FEMME ET MÉMOIRE « PRIX HASSIBA ROCHDI de la meilleure interprétation féminine » dans la compétition officielle de films tunisiens de fiction | Parallel Award WOMAN ET MEMORY – HASSIBA ROCHDI AWRD for the best performance by an actress in a Tunisian film in the official competition
‘‘Même pas mal’’ de Nadia El Fani : Le retour d’une guerrière. Fawz Ben Ali. 13 Nov 2017. Kapitalis.
Cheryl Dunye
The Watermelon Woman (Feat. Cheryl Dunye of Queen Sugar). 10 October 2017. Theextraordinarynegros.
VIDEO – EXTRAITS – CLIPS
Angela Aquereburu
YoBo Studios on her dramedy Hospitalite about a doctor and a traditional healer. YouTube.
Claire Diao, Rahmatou Keïta, Aïcha Macky
La chronique cinéma avec Claire Diao d"Awotele : Le Niger à l'honneur avec les films " Zin'naariya !" de Rahmatou Keïta ou "L'arbre sans fruit" d'Aicha Macky à l'occasion du festival Afrikamera 2017. YouTube.
Watch Films by Womxn Directors, Girls in Film in Mauritius, RECIDAK 2018 - La remise de distinctions | Presentation of Awards, Visions de femmes, Queen of Zambian TV Becky Ngom, Joburg Film Festival Women’s Event
African Female Filmmakers, Rungano Nyoni, June Givanni, Le Grand Débat: Un autre visage du cinema français : Claire Diao, Aset Malanda, Nina Melo, Josza Anjembe, Jihan El-Tahri,
African Film and Media -Three Women Making Films in Zimbabwe -Nollywood and Women, Stephanie Dongmo, Rwandan Women in Film, A Conversation with Tala Hadid, Afrique Plurielle TV5Monde : Alimata Salambéré, Dada Stella Kitoga, Monique Mbeka Phoba, In My Father’s Village by Tapiwa Kapuya
Stéphanie Dongmo, Nadja Harek, Oshosheni Hiveluah, Fatou Kandé Senghor, Laureates: Mashariki Film Festival Awards 2017 (Rwanda), Laureates: Zambia Film and Television Awards (ZAFTAs) 2017
Véro Tshanda Beya, Félicité (Alain Gomis) analyse, Issa Rae, Juliet Yaa Asantewaa Asante, Khady Sylla in Memoriam, Tsitsi Dangarembga, Rumbi Katedza, The Republic – a pilot series by Nicole Amarteifio
La 22ème édition du Festival Ecrans Noirs se déroulera du 14 au 22 juillet 2018. Vous pouvez déjà soumettre votre film dans l’une des sections suivantes : long métrage, court métrage dans le genre fiction (animation compris), documentaire et série. Les films expérimentaux forment des panoramas hors compétition.
Les films doivent être produits après le 1er janvier 2016.
The 22nd edition of the Ecrans Noirs Film Festival will be taking place from the 14th to the 22nd of July 2018. You can already submit your film(s) under any of the following categories:
- Feature Films
- Short Fictional Films (animation inclusive)
- Documentaries and Series
Experimental films will be excluded from the competing entries.
The film(s) must have been produced after the 1st of January 2016.
Registration forms and regulations are available at:
For a long time I wanted to make a film about African women, but I didn't know how to approach it. During a séjour to Senegal for my father's funeral, I was surprised by the dichotomy between what women say in public and the reality of their private life, and also by the fantasies that I had about their life there. I entered in my cousins’ gynoecium. They are who I would have been if my parents had not expatriated to France. I lived in France, and had not been to Senegal but three times, nor do I speak Wolof. So I looked at these women in the place that would have been mine. With a distance, an exteriority, and I hope, with no ethnocentrisms. Clap Noir interview by Caroline Pochon
This film is the portrait of a courtyard and the women who live in it, three urban Senegalese women. A mother, Néné and her two daughters, Mouille and Mame Sarr. This courtyard is a bit of a metaphor for a gynoecium in Senegal: a cloistered space, exclusively inhabited by women, where confronted with the adversity of daily life, some struggle while attempting to resist, while others wait, as they “laze about” and dream of leaving. In the courtyard there are no men, but many children, a steady flow of comings and goings, a vast chaos commanded by these women who on their own make sure that everything holds together. This courtyard is my mother's courtyard, the courtyard of her childhood. In this courtyard, I could have been born.
In a way, I film what my life could have been, I realize that it was not by much that I was born on the "good side". From here, I measure what exile transforms, everything that is lost by leaving, everything that is gained from it. Source:film-documentaire.fr
A screening of the film "Les Sénégalaises et la Sénégauloise" by Alice Diop followed by a debate on the vulnerability of Senegalese girls and women in the face of all forms of sexual abuse, with Françoise Laurant, Pilar De Bernardy and a representative of the Senegalese diaspora.
Citations translated from French by Beti Ellerson.
***
Je voulais faire un film sur les femmes africaines depuis longtemps mais je ne savais pas par quel biais. Lors d'un retour au Sénégal, pour l'enterrement de mon père, j'ai été surprise par la dichotomie entre ce que disent les femmes en public et la réalité de leur vie intime, et aussi, les fantasmes que j'avais sur leur vie là-bas. Je suis entrée dans le gynécée de mes cousines. Elles sont ce que j'aurais été si mes parents ne s'étaient pas exilés en France. J'ai vécu en France, je ne suis allée au Sénégal que trois fois, je ne parle pas wolof. J'ai donc regardé ces femmes avec la place qui était la mienne. Avec une distance, une extériorité, et j'espère, pas d’ethnocentrisms. Clap Noir entretien par Caroline Pochon
"Ce film, c’est le portrait d’une cour et des femmes qui y vivent, trois Sénégalaises urbaines. Une mère et ses deux filles. Cette cour c’est un peu la métaphore du gynécée au Sénégal : un espace cloisonné, exclusivement féminin, où face à l’adversité du quotidien, certaines luttent, tentent de se battre quand d’autres attendent, "lézardent" et rêvent de partir. Ici, il n’y a pas d’hommes mais beaucoup d’enfants, des allées et venues, un vaste chaos géré par ces femmes qui, seules, font en sorte que tout tienne. Cette cour, c’est la cour de ma mère, celle de son enfance. Cette cour, j’aurais pu y naître."
Je filme en quelque sorte ce qu’aurait pu être ma vie, je réalise qu’il s’en ait fallu de peu pour que je naisse du "bon côté". Je mesure d’ici ce que l’exil transforme, tout ce que l’on perd en partant, tout ce que l’on gagne. Source:film-documentaire.fr
Projection du film "Les Sénégalaises et la Sénégauloise" d’Alice Diop (52’) suivi d’un débat autour de la vulnérabilité des filles et des femmes sénégalaises face à toute forme d’abus sexuel, avec Françoise Laurant, Pilar De Bernardy et un(e) représentant(e) de la diaspora sénégalaise.
Organisation. : Planning Familial et GREF (Groupement des Éducateurs sans Frontières).
Early Bird Deadline | Date limite d'inscription anticipée
5 February | février 2018
Regular Deadline | Date limite régulière
15 February | février 2018
Late Deadline | Date limite tardive
26 February | février 2018
Notification Date | Date de notification
8 March – 8 April 2018 | 8 mars - 8 avril 2018
Event Date | Date de l'événement
The annual Women’s Voices Now Online Film Festival celebrates and awards the best films from around the world that highlight women’s rights issues in film that inspire social change. Each year, films are selected from over 174 countries and are viewed by over 150,000 audiences online internationally.
Filmmakers compete for in-kind and cash prizes, media features and the opportunity to have their films added to the WVN Film Archive for global promotion and viewing. The Women’s Voices Now Online Film Festival is for films and filmmakers interested in exposure and advocacy, and teaming up with WVN to have your films seen around the world.
Films must be made by women OR explore but not limited to one or more of the following issues:
- Political representation
- Justice in the legal system
- Portrayals of violence against women
- Leadership and advocacy
- Harmful and controlling cultural practices
- Economic empowerment
- Equal education opportunities
- Challenging media stereotypes
- Women’s sexuality
- Healthy partnerships and relationships
- Reproductive health
- Matriarchal societies
[Français]
Le Festival annuel Women’s Voices Now Online Film Festival célèbre et récompense les meilleurs films du monde entier qui, à travers le language du cinéma, mettent en exergue les questions relatives aux droits des femmes et inspirent le changement social. Chaque année, des films sont sélectionnés parmi plus de 174 pays et sont visionnés par plus de 150 000 internautes à l'échelle internationale.
Les cinéastes sont en compétition pour les prix en nature et en argent, les fonctions relatives aux médias et la possibilité d'inclure leurs films aux Archives du film de WVN pour une promotion et un visionnement à l'échelle mondiale. Le Women's Voices Now Online Festival est destiné aux films et aux cinéastes qui le souhaitent d'avoir une certaine exposition et engagement, et aussi de s'associer à WVN pour faire connaître leurs films dans le monde entier.
Les films doivent être faits par des femmes OU doivent explorer, sans se limiter à une ou plusieurs des problèmatiques suivantes:
- Représentation politique
- Justice dans le système juridique
- Représentations de la violence contre les femmes
What Happened 2 Chocolate City Crowdfunding continues. Indiegogo.
Ruth Kapinga
Objectif « Former 200 scénaristes en RD Congo » 7 novembre 2017. Cinecongo.org.
Nikyatu Jusu
Nikyatu Jusu’s ‘Suicide by Sunlight’ Selected by Tribeca’s Through Her Lens Program for Funding. K. Nicole Mills. 20.10.2017. Hollywood Black Renaissance.
Gabourey Sidibe
Gabourey Sidibe dévoile son premier film dramatique "The Tale of Four. Leslie Muya. 26.10.2017. Intothechic.com
Gabourey Sidibe
Gabourey Sidibe Explains How a Nina Simone Song Inspired Her Directorial Debut. Aisha Harris. 27.10.2017.
AFRICANA STUDIA 26 - Lutas de Mulheres no Cinema de África e do Médio Oriente | Women's Struggles in the Cinemas of Africa and the Middle East | Les luttes des femmes dans les cinémas de l’Afrique et du Moyen-Orient
Já está disponível o número 26 da revista Africana Studia - Lutas de Mulheres no Cinema de África e do Médio Oriente
Este número de Africana Studia apresenta artigos que se enquadram no Colóquio Internacional “As Lutas das Mulheres no cinema de África e Médio Oriente”, organizado pelo Centro de Estudos Africanos da Universidade do Porto, que decorreu entre 12 e 13 de maio de 2016 na FLUP. A publicação aborda o cinema de África e do Médio Oriente como uma área ainda pouco trilhada no campo da investigação, e reflecte dois pontos essenciais do colóquio: as histórias de colonização devastadoras cuja produção cinematográfica permanece pouco conhecida e uma presença feminina na realização ainda na retaguarda de uma arte com profundo impacto nas sociedades.
[English]
Issue No. 26 of the journal Africana Studia - Women's Struggles in the Cinemas of Africa and the Middle East is now available
This issue of Africana Studia presents articles that were part of the International Colloquium "Women’s Struggles in the Cinemas of Africa and the Middle East" organised by the Centre for African Studies of the University of Porto, which took place from 12-13 May 2016 at FLUP. The publication addresses the cinemas of Africa and the Middle East as regions still underdeveloped in the field of research, and reflects two key points of the colloquy: the effects of the destructive legacy of colonialism on film production, which is still little known, and the female presence behind an art that has a profound influence on societies.
[Français]
Le numéro 26 du journal Africana Studia - Les luttes des femmes dans le cinéma de l’Afrique et du Moyen-Orient est maintenant disponible
Ce numéro d'Africana Studia présente des articles qui font partie du Colloque international « Les luttes des femmes dans les cinémas de l’Afrique et du Moyen-Orient » organisé par le Centre d'études africaines de l'Université de Porto, qui s'est déroulé du 12 au 13 mai 2016 à FLUP . La publication s'intéresse au cinéma de l’Afrique et du Moyen-Orient en tant que régions encore peu développées dans le domaine de la recherche et reflète deux points essentiels du colloque : les effets destructeurs du colonialisme sur la production cinématographique qui reste encore peu connus, et la présence féminine derrière un art qui a une profonde influence sur les sociétés.
Africana Studia 26
Índice
· Editorial (p. 5)
Lutas de Mulheres no Cinema de África e do Médio Oriente
· Fernando Branco Correia - Cinema Árabe – tópicos e sugestões (p. 17)
· Mourad Aty - Either Triumph or Martyrdom: representation of women in the Algerian Revolutionary-War Movies, the case of The Battle of Algiers (p. 29)
· Paula Fernández Franco - Shashat and cinema under occupation. Palestinian women in struggle (p. 35)
· Lamia Belkaied Guiga - Selma Baccar: réalisatrice, productrice et femme politique. L’engagement permanent pour les libertés (p. 45)
· Alina Freitas Praxedes Representações de gênero e raça no âmbito doméstico: uma análise crítica do filme La noire de… (p. 53)
Entrevista
· Alia Arasoughly – Woman to woman: cinema through Alias's eyes - Entrevista conduzida por Paula Fernández Franco (p. 65)
África em Debate – Uma herança identitária: o trabalho forçado
· Jairzinho Lopes Pereira - A Igreja e a Escravatura em Cabo Verde (séculos XVI-XVII) (p. 75)
Notas de leitura
· René Pélissier - Ces fins d’empires inoubliables (p. 95)
· Vanicléia Silva Santos e Gerhard Seibert - Documentário Fitxicêlu. Crenças, Estigma e Ostracismo, São Deus Lima & Gerson Soares (p. 113)
· Jorge Ribeiro - Arlindo Barbeitos. Angola – Portugal / Representações de si e de outrem ou o jogo equívoco das identidades (p. 117)